《鳄鱼》在莫言故乡潍坊震撼上演，观众共鸣反思欲望

6月14日至15日连续两晚，由央华戏剧制作、莫言编剧的话剧《鳄鱼》在潍坊大剧院上演。这部莫言构思十余年的作品，通过荒诞与魔幻的手法，在舞台上呈现了一场关于欲望与救赎的深刻探讨，为观众带来了一场震撼心灵的视听盛宴，观众在欢笑、掌声与泪水中不断反思。

《鳄鱼》围绕主人公单无惮在生日派对上收到的神秘贺礼——一条无限生长、会说话的“鳄鱼”展开。它不仅是单无惮内心欲望和贪念的具象化，也成为了剧情发展的重要推动力。整场演出共分为四幕九场，3个多小时的观演时间，中间没有休息，演员们凭借精湛的演技，将这一荒诞而又引人深思的故事生动呈现，让观众仿佛置身于一个充满魔幻色彩的世界。

在潍坊站的主创见面会上，导演王可然表示，选择将莫言的这一剧本搬上舞台，是因为他认为这是几十年来话剧舞台上极其罕见的好剧本。该话剧通过单无惮的经历，引导观众思考如何面对自己的内心和欲望。不仅体现出莫言在文学上的深入思考和创新，亦有着深刻的社会现实意义和教育警示作用。

正如王可然所言，从剧场传出的笑声到热烈的掌声，再到观众眼中闪烁的泪光，每一个情感的流露都见证了《鳄鱼》所带来的深刻影响。在这部救赎而不能、追逐光的大戏中，观众跟随着主人公的脚步，进入了一个关于欲望、贪念与救赎的世界。在这个世界里，人们看到了自己的影子，感受到了内心的挣扎与痛苦。谢幕时，演员们依次登台致谢，台下的观众纷纷竖起大拇指，用掌声表达了对演员们精湛演技和剧目深刻内涵的赞赏。

“我每场演下来之后，在下场之后都还忍不住想流泪。”在剧中饰演单无惮妻子的演员凯丽分享了自己的感受。她表示，在饰演这一角色的过程中，深刻感受到了婚姻破碎时女性的无助和挣扎。同时，她也从女性角度出发，呼吁女性要勇敢说不，要有自我。

除了精彩的剧情和演员表演外，《鳄鱼》的另一大亮点是“鳄鱼”这一角色的塑造。在舞台上，“鳄鱼”时而翻滚、时而游动，仿佛在与观众进行互动。据王可然介绍，这是通过电影视效技术在戏剧舞台上的应用实现的，呈现“鳄鱼”在成长的同时贪念也在成长的情景。

此次潍坊之行对于《鳄鱼》剧组来说具有特殊意义。潍坊是编剧莫言的故乡，而导演王可然，主演赵文瑄、凯丽等人的祖籍也都是山东。因此，这次演出也被视为一次“回家”的旅程。

对于凯丽来说，暌违7年再次回到话剧舞台，很重要的原因就是对莫言作品的热爱，被莫言的文字所吸引。而饰演单无惮的赵文瑄是第一次尝试话剧表演，虽然话剧表演对他来说是一个全新的领域，表演中戏份吃重，但他仍然被莫言的剧本深深吸引，决定挑战自我。

此前，莫言曾亲临苏州首演现场，对演员们的表演和整个团队的创作表示了高度赞扬。他表示，三个小时的观演过程感觉熟悉又陌生，每个演员都对自己的角色有了深刻的理解，让人感觉到身临其境。这也使得这部发生在舞台上的故事，仿佛变成了发生在观众身边的故事。而这种演绎，是他觉得是最贴近《鳄鱼》原著的风格。（大众日报·大众新闻客户端记者 张蓓 图片来源潍坊融媒）