高雅不离世俗，智谋只在真诚——记张伟先生的书法、篆刻艺术

戴升尧

简介：张伟，字绩之，别署两步斋主、静翰堂。1957年生于青岛，曾任山东省书法家协会副主席、山东省文联委员、青岛市书法家协会副主席兼秘书长（驻会）、青岛市文联秘书长，青岛市政协九、十、十一届委员。山东省泰山文艺奖、山东省第三届书法篆刻展、山东省第二届篆刻展评委。现为中国书法家协会会员，山东省书法家协会顾问、山东印社副社长、青岛市书法家协会名誉主席。

张伟

人重诚朴山重魂

“张君名伟，字绩之，古潍州人，天资聪颖，敦厚耿直，虚心敏求，品学兼优，酷爱祖国传统书法艺术，师从青岛书坛耄宿蔡省庐，八体俱备，尤精小楷，行、草宗法王赵，兼善篆刻，追慕秦玺汉印，师古不泥，潜心临池……用笔谨严，功底厚，并钻研诗词文赋，以加强学养，不遗余力。他服鹰苏东坡先生‘出新意于法度之中，寄妙理与豪放之外’之名论，循序渐进，顺乎自然，兼收并蓄，厚积薄发，形成富有金石韵味、朴素古拙之艺术风格……．”

这是山东书协名誉主席、青岛书坛名宿高小岩为张伟书法作品集所作序中的一段话。文中提到的张伟的恩师蔡省庐亦是青岛书坛五老之一，可见张伟先生是怎样深得老一代青岛书法名家的厚爱和器重。

初识张伟先生，他已是青岛赫赫有名的实力派书法家，时任山东省书法家协会副主席、山东印社副社长、青岛书协副主席兼秘书长。

“绩之秉性仁厚谦和，善与人交，久而能敬。他调入文联工作，瞬逾十四寒暑，历经三届书协，为驻会副主席兼秘书长，重任在肩，尔能敬业从群，认真负责工作。上不以奉迎，下不以傲居……”高小岩先生如是说，这也是张伟先生给我的第一印象，他仁厚、沉稳、谦和，但是很实诚，行事言语干脆利落，毫无某些知识分子的虚伪，字如其人，他的书法亦是“出乎情，动乎意，举乎力，发乎文章，已成变化规模”，没有矫揉造作，虚以伪作，故弄玄虚的痕迹，有金石之气，古意内含，文气盎然俊逸秀雅，形神兼善成为他一以贯之的书法审美追求。

正如其所作之自勉诗所言：书风尚古韵居先，处世谨诚品自妍，莫恋池中堪小戏，腾梭羽化入龙天。

笔势初张承傲骨

《文联小院即景》

连朝淅沥雨声频，梦里依稀醉复酙。

两架葫芦迷隼眼，一池锦鲤枉龙吟。

双樱干老心还在，木笔花凋叶已萌。

更有随风南北竹，隔窗欲把故人寻。

《习印随感》

笔砚刀石次第排，兴来随手小徘徊。

软毫独尚线如铁，硬刃时留点似苔。

花落红泥钤本色，烟凝墨骨写凡胎。

世传惟尔可铭信，正反虚实心自裁。

张伟先生喜作诗词，旧体的、现代的诗词都作，以诗言其志，也记录下他的生活、工作、创作心迹。张伟先生的一生简单又复杂，这从他的诗词内容中便可读出来。说简单，是书法艺术像一条线串起了他的一生，他一生都围绕书法这条线展开延续；说复杂，是为了追求书法的美，人性的善、物象的真他付出了一生的努力、坚守和磨练。

张伟先生1957年生于青岛，从小在风景如画的伏龙山上长大。上山打鸟、捉蜻蜓、斗蟋蟀、粘知了、下水钓鱼、捞海、游泳、踢球，伴他度过了无忧的小学时光。中学他上了青岛39中，这是一个艺术氛围很浓的学校，在这里他十四岁加入了共青团，并被推为校红代会委员，负责宣传、办黑板报、撰刻文稿等。美术字写多了，他便想学写毛笔字。但是，投师无门不得其径。说来也巧，有一天晚上，他看到隔壁邻居，拿了一张软书纸，裁剪着准备做卷烟纸。那张纸上写了三个隶书的毛笔字：资本家。高手在民间，这三个字写得很有劲，雄秀、俊爽。“这是谁写的？”张伟问。邻居说他写的，但是邻居作为民间高手，毕竟是在野派，满足不了张伟对毛笔字的一些问题和想法。张伟问他：青岛谁写毛笔字好？他说：最好的是蔡省庐和高小岩。

张伟的母亲在照相馆工作，接触的文化艺术名人比较多。张伟回家对母亲说，他想拜蔡省庐或高小岩学书法，母亲很支持。几经周折，终于找到蔡省庐先生，蔡老当年60多岁，一见张伟就答应收他为入室弟子，只提了一个要求：既然你学了书法，就要坚持到底！时年为1973年，张伟正式跟从蔡省庐先生学习书法。

蔡省庐的书法作品博涉多家，篆隶真行草五体皆能，尤以楷书及行草造诣最深，书法风格端庄典雅、圆润秀劲，不激不厉，气格高洁，既见艺术锤炼之功，又是其人格品性的鲜明反映。蔡老让其先由颜欧楷体入手，手把手教，开始蔡老写好范字，让张伟临写，几年后有了王羲之的小楷《乐毅论》字帖，蔡老便让张伟拿回家让其母亲拍了照片，再照着照片临摹，因为当时的名家字帖、碑帖十分稀罕珍贵。

1975年，书法家高小岩开始在市工人文化宫办职工书法培训班。共办了11期。张伟是1975年作为第二期学员参加的，同期的学员有姜宏钧、靳元浩、姜乐平等，后来有多位成了青岛知名书画家，之后，高小岩在工人文化宫组建了“青岛市职工书法研究组”和“研究会”，张伟都参与其中。

从1973年到1993年，张伟一直跟从蔡老习学研究书法。这期间，他在工人文化宫又得到高小岩、姜子声、杜颂琴、苏白、杨北荣等前辈们的指教，对习学篆书、隶书、行书和篆刻等也有了一些初步的认识。他刻的第一枚印章是他自己的名字，上高中时，他一个人去苏州游玩，在一小店以一角钱购下两枚石章，把上面的字磨去，照着蔡老给他题的“张伟”二字，用刻蜡板的笔磨一斜面抠了一枚章，开始了他的篆刻艺术学习。后来张伟又临习了《史晨》《华山》《曹全》《鲜于璜》《兰亭序》《石鼓》《祭侄文稿》《说文》、汉简、手札多种法帖，将楷、行、篆、隶融会贯通，艺术创作逐渐形成了自己的个性语言，其书法和篆刻作品连年参加省市及全国大展，其作品入选及获得首届兰亭奖、中书协会员精品展、西冷印社第二届篆刻评展，山东省青年书法大赛二等奖，山东省群星奖评展金奖，青岛市青年书法十佳。

1976年，张伟就业，单位是商业局下属的副食品公司烟糖站，又到中转糖库厂工作，干电工，不是那种“吊二郎当”的电工。当时工厂正在建新库，他便跟着师傅去爬杆子拉电线，天天爬到十几米高的电线杆子上干活，风吹日晒的，一干就是半年。因为字写得好，又有体育特长，足球踢得不错，他被选到工会从事宣传和竞赛工作。在工会里，他一干就是12年。

“工厂里藏龙卧虎，很多职工有自己的艺术爱好，吹拉弹唱、写字画画，有着相当水平的艺术鉴赏力。大家平时相互激励，一起提高。”张伟说，有些人虽然不写毛笔字，但是第一眼的观感往往很独到，他们的评论给了我很多艺术启迪。特别是老先生们，很多人都有私塾底子，深受传统文化影响较深，诗词字画能够融会贯通。张伟也由此深刻地领会到，虽然艺术呈现形式不同，但在审美方面是相通的。这也让他更加注意各种艺术形式的相互借鉴，寻找着文学与书画和其他艺术形式的融会贯通。

张伟说：“那时的物质生活不够丰富，信息渠道没有现在发达，在现在看来是一种不足，但从某种意义上说，这种条件很适宜艺术的成长，它能让人专一、执着，没有琐事干扰，没有利益关系侵袭，能让人更迅速地进入艺术世界，并长久驻留。”

“既然职工大多有艺术爱好，何不组织一次‘8小时之外’的展览，让大家把在业余时间创作的艺术作品展示出来？”张伟的建议提出来后，得到了公司和厂里职工的积极响应，书法、绘画、摄影、剪纸、硬笔书法、折纸、泥塑、织物……各种作品都有，大家参展热情高涨，极好地拓展了职工的业余文化生活。这种展览连续举办了两年，效果一年比一年好。活动办出了名气，第三年就提升成为商业局层面的展览。

1983年，张伟作为青岛市青年书法代表访问日本下关、京都、东京等地，与当地的书法艺术家进行交流。此后，他多次作为书法界代表，出访过韩国、德国、英国、法国、美国、加拿大等，进行青岛的城市推荐和书法交流活动。

1993年，青岛市举办青岛书法艺术节，张伟被借调到市文联，负责艺术节的具体筹备工作。此届艺术节举办了青岛市书法篆刻展、全国名家邀请展、青岛市书界五老作品展、十佳青年书法作品展等7项展览，取得了空前的成功。1994年，张伟正式调到文联工作，担任青岛市书法家协会驻会副主席兼秘书长，张伟在这个位置上一干就是23年。他组织举办了多届青岛市书法篆刻展。组织编辑出版了青岛第一本书法理论文集、篆刻、刻字作品集，为推介青年作者，举办了中青年作品展和入选全国展的青年十人展，为体现会员的综合素养，组织了大沽口采风和原创作品展，为救治青年会员宋军，发起了全市艺术届的募捐活动，组织优秀会员参加全国各级展览、出国交流及地市联展等大量的活动。协会就他一个人驻会，一直到他当选省书协副主席，还是他一个人忙活协会的事情。诸如组织活动、募集展资、会员发展、对外协调都亲力亲为，因为热爱，张伟把最好的年华奉献给了书协的工作，他的书法创作也在这种热爱的推动下有了质的飞跃，书艺不断提升，他的人生境界同样也在不断升华。“不为和情不附声，立身自我任人衡。偷闲一泻胸中气，管尔流行什么风。”“气势初张承傲骨，琴声了毕散愁怀”……读了张伟先生的这些诗，我颇有感慨，这样的诗或许只有干了23年驻会副主席兼秘书长的张伟才能写出来。或者说，正因为能写出这样的诗，张伟才会在驻会副主席兼秘书长的岗位上诚恳包容，又不失公平原则地平衡着诸多的方面干了23年。

张伟人沉稳，不事张扬，大度容人，“上不事奉迎，下不以傲居”，高小岩评语，敦厚谦和，做人做事很地道，骨子里是很有风骨的真正的文人。

他爱好广泛，除书法，篆刻、二胡、笛子、足球、游泳等都是其所长，尤喜读诗、赋诗、写作。青少年时期就与邻居的小伙伴读了邻居家大量珍贵的藏书。苏俄文学和法国文学作品读得最多，唐诗宋词更是偏爱有加。改革开放之后，他更是读了大量文学作品，还在市北干校正儿八经学了四年汉语言文学，参加过著名诗人谢颐城举办的诗歌创作班学习。那个时候文学潮很热，他的梦想是做一个诗人。上世纪70年代晚期，他就在《晶花》杂志上发表了诗歌。虽然他选择了书法篆刻的艺术创作之路，但是他一直在写诗，写散文，他骨子里就是一个诗人一个文人，文学诗歌给了他激情，给了他敏锐深刻的思想，也给了他对书法的文化性的理解和诗性的创作。

2022年，张伟在市美术馆举办举办“理融神畅”个人书法作品展，当天开幕来参观展览的观众达2000多人，创造了青岛美术展个人展参展人数的历史。同道有诗贺之：

“理融神畅、令人震撼。

卓尔不群、出手不凡。

学问艺术、互相辉映。

妙造自然、名不虚传。”

2017年，张伟光荣退休。他的心灵和创作进入一种自由自在的境界。

“为涤昨夜酒，晨起自逡巡。

两日清和雨，三春水墨村。

写心当入境，画意宜出尘。

可语唯同道，互与谑天真。”

只缘此处融天妙

“高雅不离世俗，智谋只在真诚”，这是张伟书法篆刻艺术和社会处事一直遵从的理念。

“脱俗”似乎是当今艺术圈标榜式的口号，张伟竟然标榜不离世俗，这使我想到逆文人画讲究“静气”潮流的石涛，艺术创作有意追求动感和烟火气。

“书法，首先要美，一个人因为本身的经历和内涵、审美趣味、审美水平不同，对美、对书法美的认识是不同的。一个书法家不要一味迎合某些评委专家的好恶，而要写出自己的个性、情感和思想，更好地表现自己的内心世界，要把自己的美学素养和作品的表现和谐起来，争取达到雅俗共赏的境界”。从张伟的表达可以看出，他的俗不是俗气。他的字看起来都很古雅纯净，又很得法，线条坚实，功底深厚。他的隶书深得汉简与《先于璜碑》《史晨碑》《张迁碑》《曹全碑》精粹，方正温润，宽舒秀雅，极具个性；他的楷书深得其师蔡省庐的精华，融合欧阳询、颜真卿结字的精神，达到笔笔着力，字字异形、行行殊致、极其自然。他的篆书不拘外形、顺势为之，深得秦诏版，吴昌硕的影响，其行书得益于王羲之、赵孟頫四帖真诀，锋实墨润，劲气内涵，韵静清丽，笔法洒脱，意气十足，又讲规矩，既有楷书的工整、动感、活泼可见，又有与隶草相融合形成的雅逸秀美，独具特色；其草书用笔苍率豪放，有法有序，有理有节，笔笔笔意顾盼，行行贯气连意，无大起大落，大开大合，笔法随心情，起伏自然。其篆刻将书法语言融入篆法之中，逸气古雅，章法刀法均见苏白之风神。

张伟先生的书法雅俗共赏在于他的书法功底坚实，更在于他内在的品质高洁，学养深厚。一个有胆有识、谦和又有骨气的人写出来的字绝对不会俗气，正所谓字如其人。

“书法是一种体验生命本体的审美符号”。张伟的书法很讲究谋篇布局，也很追求形式上的创新，追求精心营造而不露雕琢痕迹，追求以最美、最自然、最独特的形式表达自己的真实感受。他的作品形式丰富多彩，变幻多姿。他常将隶、篆、行、汉简结合在一幅作品中；将篆刻图章的形式用隶写上四个字，旁边提写一首行草的诗词；又常将其题写的地方碑文拓下来，在空白处提上朱砂小楷，或将破碎的废宣纸捡拾回来，在上面题写诗句，像篆刻拓破之美一样追求一种斑驳的、剥落的、残缺之美，抒发其对岁月易逝、世事无常的感慨。

“穷极观照，心与物冥”的人生审美体验是书法的一种艺术精神。张伟坚守传统，又强化笔墨个性，追求个人情趣在书法中的地位，追求生命的真性，表达生命的真性情，“心与字涉，神与物游”。张伟就是为书法而生的，写字已成为他生命的一部分，生活的习惯，就像吃饭睡觉一样。他是个诗人，兴致所致，便会触景抒情写一首诗，他把诗用书法的形式再创造出来，他的儿子也是诗人，他把儿子的不少诗也用书法表现出来；他把朋友间的趣事，用书法写下来；他甚至将一个造型奇特的茶叶内盒取出茶桶，放入一个木雕，然后在茶叶盒两侧硬纸壳上书写上一副对联；他在沙滩上散步，一时产生一种感想，便随心所欲地在沙滩上写上一片书法；他在小区外的树林里散步，见到一片很大的枫树叶子，如获至宝，捡回家在上面写上一首诗，装裱起来，将自然之美与艺术之美永久存留在自己的空间之中……

他去东北旅游，置身原始大森林，面对一棵苍老的古树，历史的岁月的苍茫感油然而生并弥漫开来，他看到两块不规则的白桦树皮，便一层层揭下来，带回家后，他在上面写了一幅甲骨小品和一幅行书小品。两块白桦树皮自然天成，似拓片又如残篇，亦类甲骨，将自然万象演变出的抽象之美、时光印痕与书法的线条之美完全结合在一起，展示了传统古老的书法与大自然的某种同构关系。

“市尘多粉沸，僻地种桑麻。

坐饮泉中水，行撷树上花。

世疏无禁语，人朴少虚哗。

偶遇同知己，畅言忘酒茶。”

张伟就是这样以一颗平常心，一颗赤诚的艺术之心，将自然、万物、现实升华，植入书法这一古老的艺术品格中，将传统笔墨笔法、字法、章法、墨法和审美与现实之美之趣相融合，生成了一种自由的、活泼的、有趣的、生动的、丰富的艺术创作形式，丰富了书法的表现形式，也丰富了其思想情感的表达方式。

刀笔纷披晨与昏，纵横有序逸群伦。

石以寸域成心巧，字以微毫见骨纯。

放胆谁膺张屠户，惜身自慕赵将军。

由来至理何须辩，人本当寻美善真。

诗言志，诗抒情，张伟此诗不正是一种自我写照吗？

（作者系青岛市作家协会副主席）