“博物馆一件，我一件！”青岛90后姑娘“手搓”文物，把国宝变成指尖博物

眼下，随着博物馆热持续升温，越来越多人走进展馆。在青岛市北区，90后李俊芝选择了一种更安静的方式与历史对话——用双手复刻国宝，让文物“走出”展柜，“住进”人们的日常生活。

人面鱼纹彩陶盆、鹳鱼石斧图彩陶缸、红山玉龙……这些国家博物馆的镇馆之宝，在她的工作桌上，变成了一个个巴掌大小的“宝贝”。它们并非流水线上的批量文创，而是她用石塑黏土一点一点“手搓”出来的微缩版国宝。

手搓迷你国宝，让文物“住进”家里

如果你关注过潮玩圈，或许对李俊芝的手艺并不陌生。风靡全球的LABUBU穿上了一套套“高定汉服”在社交媒体上刷屏，最火的一款卖出了上千套。背后的制作者，正是她。

迷你汉服是她的创业方向，但在她的整体构想里，做可以触摸的历史少不了历朝历代的生活用品。而文物，恰恰是一个最合适的入口。它们本身就是古人日常的见证。

“以前我去博物馆，进去逛也就看个热闹，哪个好看多瞅两眼。”李俊芝坦言，“但后来自己试着做了一件迷你版，再去看，完全不一样了。你会提前在网上找图片、查资料，了解展品的大概介绍，到了博物馆再仔细看它的纹样、造型和出土信息，就能看懂门道了。”第一批6个迷你国宝是国家博物馆的陶器。

做迷你文物，看着小，讲究却不少。

先翻资料。李俊芝的书架上摆着一本本文物类书籍，手机里存了文物的各种细节图。为了做好这些新石器时代的文物，她专门跑去国博，连看两天。

再塑形。用石塑黏土或者岩塑黏土先搓出一个大致的轮廓，比如船形彩陶壶的肚子要鼓，鹳鱼石斧缸的器型要稳。“觉得哪里不对，再补土、再打磨、再补土。像船形彩陶壶一开始捏的形不准，烤干后又补土把肚子做鼓，长度不够再加点土，最后加提钩。”

最难的是上色。丙烯颜料要上两遍，还得做旧。墨绿色的C形玉龙，她试了四五遍：先上黑的，再加墨绿、黄色仿飘絮，再加白色仿材质，最后钢化封层，调出一个接近真品的哑光质感。

不只是冰箱贴，更是可触摸的历史课

真正让李俊芝觉得“这事能做下去”的，不是手艺本身，而是一个很朴素的观察。

“我给孩子讲陶豆，说这是以前装小咸菜的容器，她记不住。但做成迷你版放家里，天天看，讲两遍就认识了。”她说，“上次去国博，人太多了，孩子基本就是走马观花看一圈。但如果先在家做一做、讲一讲，再去博物馆，她就能对号入座。”

李俊芝的工作台上，还散落着其他小玩意儿：民国的老绣鱼改成的项链，云南收来的象脚鼓，凤翔泥塑的迷你十二生肖，大闹天宫系列的小泥人。她甚至给闺女收了一整套故宫屋脊上的脊兽，迷你版的。“带孩子去玩的时候给他们讲，平时根本注意不到。但做成迷你版就不一样了，还能教他们排顺序——一龙、二凤、三狮子，天马、海马，让他们记下来。”

她把这种观察变成了一种产品逻辑：把文物做成9厘米大小，背后加上磁铁，就可以贴在冰箱上、洞洞板上、铁艺书架上。孩子天天看，家长顺嘴讲两句，知识就这么“混了个脸熟”。

如今，她的迷你博物不只是一个产品线，还成了一门课程。每周，李俊芝都会带着石塑黏土和文物图卡去一所高中上课，让学生通过查资料，自己体验手搓国宝，与历史对话。

接下来，她还计划开设相关的夜校课程。

从国博到地方博物馆，她想“搓”出迷你博物系列

李俊芝的迷你博物系列不止于此。“我先按博物馆做，国博的做完，再做地方博物馆的。”她说，“每个省博都有自己的镇馆之宝，我想把这些有代表性的文物做成系列，让大家一看到这个，不光知道它叫什么，还能记住它‘老家’在哪儿。”

接下来，她还计划做“语言和文字的产生与发展”主题，从结绳记事、图画记事，到象形文字、金文，再到印刷术，“把整个发展过程‘搓’出来”。

或许有人会问，为什么不直接买成品冰箱贴？“买来的成品是别人的成果，但自己动手复原的过程，才是最有意义的。”李俊芝说，“现在大家节奏已经很快了，我不想做太速成的东西。慢慢做，既能沉浸进去，型也能塑得更好。”

5月18日是博物馆日。当各大博物馆推出各式文创产品时，李俊芝的“指尖博物”提供了一种新的可能——你可以在亲手制作的过程中，与一件文物真正“相识”。

“去博物馆时间短，在一件文物前站的时间也有限。但把它放在家里触手可及的地方，大家就能潜移默化地受到影响。”在李俊芝看来，这不仅是一个迷你文物，而是一扇门——让大家自己推开，走进去，认识历史。（半岛全媒体记者 曹现梅）