在平凡的日子里静听琴瑟和鸣

 展恩华 

谁不渴望人生过得精彩纷呈？谁不期盼平凡的日子充满诗情画意？多少人曾对《小雅·棠棣》中“妻子好合，如鼓琴瑟”的生活充满了神往，可对大多数人来说，到头来难免都是一地鸡毛。

 2025年1月24日，去县博物馆参观《诗韵墨香·迎新春闫兴林国画艺术作品展》，在陶醉于闫先生深厚的画功笔力的同时，鹣鲽情深、琴瑟和鸣、珠联璧合，这些美好的词语便不停在我的脑海中跳跃。

我惊艳于闫先生人笔无俱老的画作。无论是疏影横斜、暗香浮动的花鸟，还是翠峰如簇、空翠烟霏的山水，亦或是笔墨粗犷、意趣盎然的人物，无不蕴藉着兴林绘画艺术上的匠心独运，每一幅画作都展示着他特色独具的大家风采。

假如你是一个善于品画的人，在沉迷于其非凡画功的同时，一定不会忽略画上的题诗。如果说，画是一个人的外貌，那么诗就是一个人的灵魂。假如欣赏者只重外貌而忽略了灵魂所在，那一定是犯了舍本逐末的大忌。

还是让我们先读一读这些题画诗作吧！

雨中玫瑰园

玫瑰细雨净心尘，叠翠流芳春复春。

水墨平阴催画兴，乡情入画更怡人。

梅君

一树花开美绝伦，挥毫再画雪梅新。

铮铮铁骨男儿志，熠熠红妆巾帼神。

孤傲清高非钓誉，独凌寒酷不粘尘。

群芳懒等东风暖，君向人间报早春。

松柏长青

古木参天势破苍，枝柯盘踞似龙王。

拂云抓地凌霜劲，万载千秋永翠芳。

牧牛图

犬吠鸡鸣闹暮尘，炊烟袅袅牧归人。

清纯最是农家女，一件罗裙点醒春。

木芙蓉

秋水残荷梦黯然，拒霜花放胜红莲。

娇颜日换三般色，玉蕊香弥九顷天。

昨夜寒风催柳老，翌晨晞曜绽霞丹。

千园百媚皆寥落，孤秀幽嫣入笔端。

这些题画诗，无论是韵律和格律上的完美结合，还是情感表达和意境上的独特塑造，亦或是语言表达上的精确传神，都体现出作者在古诗创作上的炉火纯青。它们在画作的一角，像是丽人的眼睛，巧笑倩兮，美目盼兮，夺人心魂。

这些诗的作者不是画家闫先生本人，而是出自他的夫人伊杰之手。诗从伊杰的心里流出来，又通过闫先生的流畅潇洒的笔墨呈现在画作上。

当然，诗和画既有其统一性，又有着相对独立的特征。诗既不是画的解读，画也不是诗的注脚，但它们气息相通，志趣相合，意境同高，诗秀画美，诗画互补，相映成趣，实现了文学和美术的珠联璧合、相得益彰。

伊杰的诗和兴林的画一样，很是有功夫的。

牡丹

大气端庄姿不凡，人呼世上百花仙。

谦卑开在繁华后，恐叫千芳羞解颜。

写牡丹，最怕落入窠臼。伊杰这首牡丹诗，没有直接描写牡丹的国色天香的美丽，而是写人们期盼的心情：“人呼世上百花仙”。一个“呼”字，道出了牡丹在世人心目至高无上的地位。牡丹开在繁花之后，像一场压轴的好戏，为整个春天的乐章画上了最美的休止符。一个“恐”字，又展现了谦卑体人的心态。这是写花，更是说人，道出了做人应有的高贵品格。

咏莲

一湖碧水养清莲，阴雨晴云亦灿然。

纵有微风惊鹭起，波心尤自静修禅。

这首诗既写出了莲花的高洁灿然之美，更道出了莲花临波不动的“修禅”高境。这样一份禅心，又岂能是凡夫俗子所比拟？

端午节感吟

独坐对江山，悠然听水潺。

清风吹酒醒，野鹤伴云闲。

回首前尘事，庄周一梦间。

急流当勇退，不忍浊青纶。

江山独坐，野鹤同闲，人生如梦，多少尘凡往事，多少人世间的纷纷扰扰早已被清风吹散。风吹酒醒，那潺潺的流水如无弦之琴，百听不厌。这《端午节感吟》是心境、是意境，更是人生的超凡之境。

我很喜欢兴林的画，喜爱伊杰的诗，对这对鹣鲽情深、琴瑟相合的夫妻搭档更是从内心深处充满赞赏。你看，有的夫妻每天你争我斗的时候，有的夫妻夜夜都同床异梦，而闫氏夫妇却日日夜夜在吟诗作画，他们用“诗韵墨香”把每一个平凡的日子都营造得诗情画意，美不胜收。

我们从这次画展中，既可以欣赏到闫氏笔墨的浓淡干湿、线条的疏密曲直、色彩的冷暖明暗在千变万化中溢出的美丽，也可以品味到伊杰诗作中鲜活意象、丰满情感以及深刻感悟在平平仄仄中营造出的审美意境。诗与画，夫与妻，宛如交相辉映的星辰，散发出动人情怀、撩人魂魄的璀璨光芒。

兴林、伊杰两个人艺术上的合作，源于两个人的志趣相同、情投意合。伊杰是兴林作品的第一位欣赏者，兴林是伊杰诗作的第一位品味者，二人间的万般情愫都从简简单单的“一”中生发出来。

一鸟一花观世界，一行一动看人生。

一颦一笑视灵性，一念一思万缕情。

（《观兴林花鸟画有感》）

真可谓心有灵犀一点通。“一念一思万缕情”，“情”是夫妻间最好的黏合剂。有了深情蜜意，夫妻间的好合也就自然无与伦比。

我们生活在这个世界上，任何人的生活都不可能没有 “鸡毛”，关键是飞舞的鸡毛尘埃落定之后，我们应该怎么做。如果我们在共同志趣的基础上用一种欣赏的眼光看对方，用琴棋书画诗酒花来点缀我们的生活，那么，本来苍白如纸的日子就一定会被爱、被色彩、被韵律渲染得诗意盎然、光彩夺目。